‘Het publiek de mogelijkheid bieden om na een concert- of voorstellingsbezoek met het gevoel van een cadeau naar huis te laten gaan is het hoogste dat je als uitvoerend kunstenaar, maker, programmeur of producent kunt bereiken. Dat is waar je het voor doet ook al ben je daar tijdens het maakproces en de uitvoering niet mee bezig’.

Arvo Pärt, Passio

Een multidisciplinaire muziektheater voorstelling

Voi-Z realiseert in 2015/2016 een theatrale uitvoering van de Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem van componist Arvo Pärt die als een juweel omvat wordt door werken van videokunstenaar Bill Viola, uit de cyclus Five Angels for the Millennium en de afgebeelde gelaatsuitdrukkingen uit de serie Jesus Serene en Jesus Grizzly van Marlene Dumas.

De tekst van de Evangelisten uit de Johannes Passie, getoonzet door Pärt, wordt zichtbaar gemaakt door woordeuritmie. Het gedicht Herfst der Muziek, een tijdens de Nacht van de Poëzie in 1991 in Utrecht opgenomen voordracht door Lucebert, zal als metaforische ouverture ten gehore worden gebracht met zoals Lucebert zegt: het woord in de niet-letterlijke betekenis. De voor de kruisiging meest belangrijke apostel Judas Iscariot, niet genoemd in de Johannes Passie zal door Butoh Danser Akira Kasai worden vertolkt.

Concept
De muzikale uitvoering van de Passio wordt gespeeld op oude muziekinstrumenten met een orgel in de z.g. middentoonstemming. Arvo Pärt heeft hiervoor speciaal zijn toestemming gegeven. Deze instrumenten hebben een zachtere en meer omfloerste klank en passen beter bij het Johannes Evangelie zoals Pärt dat getoonzet heeft. De Passie zal worden uitgevoerd door Musica Poetica o.l.v. de dirigent, klavecinist en barokspecialist Jörn Boysen. De zangpartijen worden vertolkt door o.a het inmiddels beroemde Gesualdo Consort Amsterdam en Cantus Thuringia uit Leipzig.

Pärt schreef zijn Passio vanuit het ritme van de taal. Als specialist in de theorie en uitvoeringspraktijk van oude muziek werkt Jörn Boysen met lengte, dynamiek en lettergrepen als muzikaal uitgangspunt voor Pärt’s partituur. Nadat Boysen een paar gezongen voorbeelden gaf zei Pärt er zeker van te zijn ‘dat hij de

goede weg zou vinden’. Door de bewegingskunst die ook bekend staat als woordeuritmie, in combinatie met de specifiek muzikale uitwerking van de tekst van de Evangelisten, zal net als bij het werk van Viola het woord in een langzaam verhalende en abstracte beweging weergegeven worden. Hierdoor kan het woord als bewegingsvorm, net als bij de beelden van Viola door het ‘canvas’ van de taal heen doordringen tot de ziel.

Beeldend kunstenaars werken mee aan de Johannes Passie
I use slow motion so that I can see more deeply into my fabric of space and time, and especially, our souls. Bill Viola

Bill Viola is misschien wel de meest vooraanstaande videokunstenaar in de wereld. Zijn werk, dat over de hele wereld in musea wordt vertoond omschrijft hij zelf als een ‘langzaam narratieve beweging van het beeld’. Bill Viola stelde voor Departing Angel aan de Passio toe te voegen als afsluiting van deze Johannes Passie. Zelden wordt het werk van Viola in het theater vertoond. Passio biedt een unieke kans zijn werk in een nieuwe omgeving als onderdeel van deze muziektheaterproductie te ervaren.

Marlene Dumas: ‘Ik denk niet lineair. Net als mijn gedachten lijken mijn thema’s zichzelf soms te hebben uitgeput en dus te zijn verdwenen, maar dan duiken ze jaren later toch weer op, op bijna dezelfde manier’. In Jesus Serene moesten de gelaatsuitdrukkingen van Jezus een fysieke afwezigheid suggereren. ‘Ik ben niet meer van deze wereld en ik interesseer me niet voor de fysieke sensualiteit, alleen voor de geestelijke sensualiteit’. Samen met haar zoeken wij tijdens de onderzoeksperiode naar de juiste vorm voor het gebruik van de gekozen gelaatsuitdrukkingen als masker voor de bewegingskunstenaars.

Nieuws

06-03-2015

Maquette Passio

6 maart. Met Marlene Dumas gesproken over het ophangen van de portretten uit Jesus Serene en Jesus Grizzly als maskers en decor voor de Passio van Arvo Pärt. We gaan binnenkort een paar proeven maken en in het theater bekijken.

10-03-2015

Website

Vanaf heden is de nieuwe site van Voi-Z gelanceerd. Voi-Z is de roepnaam die door algemeen directeur Michael de Roo is overgenomen van de succesvolle maar wegbezuinigde Stichting Nederlands KamerOpera Festival. Michael de Roo was daar directeur / programmeur. Voi is het Italiaanse woord voor u of jij in de gebiedende wijs, en de Z staat voor de buZZ die st. Md aRt Productions

met haar nieuwe producties wil genereren. De klank van Voi-Z doet natuurlijk aan het engelse woord voor stem denken.
Voi-Z maakt multidisciplinaire theater- en muziektheater producties vanuit een spiritueel of maatschappelijk thema. Alle producties worden gemaakt voor de publieke ruimte.

Speeldata

Speeldata 2015

13 september
 - Première
Muziekgebouw a/h IJ - Amsterdam kaarten

Speeldata 2016

10 t/m 20 maart
Zuiveringshal-West, Amsterdam

22 maart
De Spiegel - Zwolle

24 maart
Parkstad theaters - Heerlen

Speeldata Passio 2016

27 maart
Zuiderstrand theater - Den Haag

30 maart
Stadsschouwburg - Utrecht

1 april
Theaters Tilburg - Tilburg

Artiesten

Arvo Pärt

Componist

Arvo Pärt (1935) behoeft nauwelijks nog een introductie. De Estse componist Arvo Pärt behoort tot de meest bekende hedendaagse componisten voor sacrale muziek. Ten tijde van onze premiere in september 2015 wordt hij 80 jaar en reist en componeert noch volop. Passio, het Johannes Evangelie, componeerde hij in opdracht van de Bayrischer Rundfunk. Hij schreef dit werk, inmiddels over de hele wereld bekend, in de door hem uitgevonden ‘tintinnabuli’ compositie stijl. Zijn werken hebben vaak een meditatief tempo en een minimalistische benadering. Zeer welluidende muziek voor een breed publiek!

http://www.universaledition.com/Arvo-Paert/composers-and-works/composer/534

Bill Viola

Video kunstenaar

Foto: theguardian.com

Bill Viola behoort tot de meest bekende videokunstenaars in de wereld. Zijn werk wordt voortdurend over de hele wereld tentoongesteld. Uit een interview met Bill Viola voor de tentoonstelling in de Gasometer in Oberhausen:
‘Images had always a special place as a kind of intermediate zone between the deep feelings that we have as human beings of being in the inner and the external world. So art in general is about bringing what is in you in some metaphysical spiritual dimension into the world in some tangible physical way that others can experience. That is the connection with for instance the work Five Angels’.
www.billviola.com

Marlene Dumas



Foto: Hollandse Hoogte / Merijn Doomernik

Marlene Dumas wordt breed erkend als een van de meest vooraanstaande en invloedrijke schilders van deze tijd. Ze werd in 1953 geboren in Kaapstad, Zuid-Afrika, en verhuisde in 1976 naar Nederland waar zij halverwege de jaren tachtig bekend werd met reeksen schilderijen en tekeningen, vooral gewijd aan de menselijke figuur. The Image of Burden, het meest omvattende retrospectief van Marlene Dumas trok in het Stedelijk Museum in Amsterdam meer dan 200.000 bezoekers. Deze tentoonstelling is op dit moment te zien in Tate Modern in London, van 4 februari t/m 10 mei, en in de Fondation Beyeler in Basel van 31 mei t/m 6 september.

Gesualdo Consort Amsterdam

Kamerkoor

Het Gesualdo Consort Amsterdam, o.l.v. Harry van der Kamp is een wereldwijd bekend kamerkoor mede door de realisatie van Het Sweelinck Monument, een CD collectie van de complete vocale werken van deze Nederlandse componist (1562-1621).

Het Gesualdo Consort nam onlangs ook de madrigalen van Hindemith op in Duitsland. Deze CD zal binnenkort verschijnen. Het Gesualdo Consort Amsterdam treedt buiten Nederland regelmatig op in Europa en Noord-Amerika.
www.gesualdoconsort.nl

Musica Poëtica en Jörn Boysen

Dirigent, klavecinist en specialist oude muziek

Foto: Cavo-Challenge Records

De klavecinist en dirigent Jörn Boysen studeerde o.a. bij Tini Mathot en Ton Koopman in Den Haag. Tijdens zijn studietijd richtte hij het orkest Musica Poetica op. Als dirigent, solist en continuospeler trad hij op in Duitsland, Frankrijk en Nederland.

Hij was te gast bij belangrijke festivals zoals het Festival Mitte Europa, de Göttinger Händel Festspielen, het Delft Chamber Music Festival, Itinéraire Baroque en het Utrecht Festival Oude Muziek. Boysen musiceerde met Alina Ibragimova en Liza Ferschtman en werkt regelmatig met Johannette Zomer (Tulipa Consort) en Antoinette Lohmann (Furor Musicus). In 2012 was Boysen muzikaal leider van Opéra Mosset in Frankrijk.

Voor deze productie arrangeerde hij La Belle Hélène van J. Offenbach voor salonorkest. Hij dirigeerde producties bij het Onafhankelijk Toneel in Rotterdam (Orfeo Intermezzi, 2005) en de Utrechtse Spelen (Molière's/Charpentier's Le Malade Imaginaire, 2009 en 2011). Naast muziek voor deze productie componeerde hij instrumentale en vocale werken, waaronder een verzameling van liederen en een completering van de Markuspassie van Bach. Boysen’s werken werden onder andere uitgevoerd door het Residentie Orkest en solisten van de Berliner Philharmoniker.
www.musicapoetica.info

​Akira Kasai

Butoh danser

Foto: Performing Arts Network Japann

“Everybody is a dancer. A dancer is an angel who is corrupted and stands apart from everyday life. The dancer does not choose to dance as one alternative in life, but is rather chosen”.

Nadat Akira Kasai zijn klassieke dansstudie had afgesloten studeerde hij Butoh bij Kazuo Ōno. Hij danste in 1965 in de eerste Butoh voorstelling van Hijikata’s ‘Pink Dance’. In 1967 danste hij zijn eerste solovoorstelling ‘First recital’, gevolgd door ‘Second recital’ in 1968 en ‘Tannhauser I en II’ in 1969. Voorstellingen met als thema: perversiteit, androgynie en erotiek. In 1972 startte hij zijn eigen dansschool ‘Tenshi-kan’, het Huis van de Engel.

Naast zijn interesse voor de filosofie van Gurdjieff werd zijn werk in de tachtiger jaren sterk beïnvloed door de filosoof Rudolf Steiner, die hij in de jaren 1972 t/m 1984 in Duitsland bestudeerde. In 1994 keerde Kasai terug naar Japan en Butoh en maakte diverse solo’s en choreografeerde voor de Japanse moderne dans. Kasai is als Butoh danser vooral geïnteresseerd in het delen van wat hij noemt ‘ zijn innerlijk universum, dat zijn lichaam doordringt om zo te komen tot een vorm ven expressie’. Akira Kasai is 71 jaar oud.
www.performingarts.jp

Gia van den Akker

Bewegingskunstenaar / euritmiste

Gia van den Akker studeerde euritmie in Den Haag van 1982 tot 1986 bij Werner Barfod. Verdere studie bij Else Klink in Stuttgart en bij Elena Zuccoli in Dornach. Daarnaast bezocht zij workshops o.a. in improvisatie, werken met maskers. Gia maakte deel uit van het Nederlands Eurythmie Ensemble en het Else Klink Ensemble. Van 1992 tot 1995 woonde en werkte zij in Kassel in Duitsland en was met het ‘Tierkreis-projekt’ (muziek van Karlheinz Stockhausen) vertegenwoordigd in het programma van Documenta IX. Gia gaf les als gastdocente aan verschillende kunstopleidingen o.a. de mimeschool in Amsterdam en de Alanus Hochschule in Alfter, Duistland. Van 1995 tot en met 2007 was zij vaste medewerker aan de Euritmie Academie Den Haag.

In 2007 is zij naar Incisa Scapaccino in Noord-Italië verhuisd, waar zij een werkplaats voor euritmie heeft geopend: ‘la fabbrica’. Ze deed haar Master podiumeuritmie in de Alanus Hochschule (2008-2010). Als gastdocente geeft Gia van den Akker les in Den Haag, Witten-Annen, Alfter, Turijn en bij Impulse Eurythmy, een internationale opleiding (USA, Zuid-Amerika, Dornach).
www.giavandenakker.com

Henk van der Geest

lichtontwerp

Sinds 1982 werkt Henk van der Geest als zelfstandig lichtontwerper, eerst in de theaters maar daarna ontwikkelde hij zich ook daarbuiten. Licht in de architectuur, voor tentoonstellingen en inmiddels ook in de openbare ruimte. Enkele jaren geleden startte hij het instituut Lichtontwerpen, iLo, een initiatief waarmee hij de artistieke ontwikkeling van het vak wil ondersteunen. Jonge lichtontwerpers krijgen daarbij coaching op hun eigen werk van professionals en peer to peer reviews van mede deelnemers. Henk van der Geest heeft opdrachten in een brede sector en beschouwt het theater nog steeds als zijn muze.

http://www.henkvandergeest.nl/

Fondsen

Iona Stichting

Vanaf het begin is de Iona Stichting nauw betrokken bij talloze projecten: voordrachten, tentoonstellingen en concerten. Zij biedt jonge kunstenaars de gelegenheid te exposeren en op te treden. Daarnaast worden studiebeurzen verstrekt en culturele jongerenreizen georganiseerd.
www.iona.nl

Blog

20-03-2015

Een sikkel maanzon

Vandaag was er een gedeeltelijke zonsverduistering te zien. Als er geen bewolking was natuurlijk, en die was er! Ik had de camera klaargelegd voor het geval er ineens een gat in die dikke grijze bewolking zou komen en, wetende waar de zon ongeveer zou staan, ik die gedeeltelijke verduistering zou kunnen zien.
Het geluid van mijn computer gaf aan dat ik een e-mail binnenkreeg, voor Voi-Z. Nieuwsgierig opende ik de mail en tot mijn verbazing trof ik een reactie aan van Butoh danser Akira Kasai, d.w.z. van zijn zoon, dat alles in orde was; hij had de repetitieperiodes voor Passio genoteerd en wilde nog steeds graag meewerken. Maanden was hij als door een zonsverduistering uit het zicht verdwenen. Zelfs mijn Japanse steun en toeverlaat Kaya Kitani kon hem niet vinden!
Ik maakte vandaag niet alleen een foto van het enige moment dat de wolken boven mijn huis ruimte maakten voor de zwarte maan en een sikkel maanzon, maar had ook dichter bij de aarde via de satelliet weer contact met Akira Kasai.

Michael de Roo

Producent

Michael de Roo

Beeld:

 

Michael de Roo studeerde slagwerk en compositie aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Tijdens en na een podiumcarrière die 25 jaar duurde produceerde en programmeerde Michael de Roo voorstellingen over de hele wereld met o.a Circle Percussion, het Nederlands Dans Theater en Jiri Kylian, De Kirov Opera met Valery Gergiev, Neue Oper Wien en de Japanse groep Kodo. Hij programmeerde en produceerde producties voor het Holland Festival (Vertrouw nooit een Trol –Peter Maxwell Davies) en opende het Holland Festival 1988 met de productie Kaguyahime, een coproductie van Circle Percussion – een ensemble dat door hem in 1973 was opgericht en nog steeds werkzaam is - en het Nederlands Dans Theater. Van 1992 t/m 1995 was hij zakelijk directeur van het Nederlands Dans Theater. Hij dirigeerde Kaguyahime en ander voorstellingen in o.a. Parijs (Bastille en Palais Garnier), Montreal, Amsterdam, Buenos Aires, Praag en diverse steden in Duitsland. Als uitvoerend musicus trad hij op in binnen- en buitenland en toerde o.a.

met Steve Reich, Reinbert de Leeuw, Martha Argerich en Steven Bishop Kovachevitch (Bartók sonate voor 2 piano’s en slagwerk), danseres Kei Takei, de Japanse groep Kodo en slagwerkers van de Berliner Philharmoniker. Hij gaf les aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, het Conservatorium Amsterdam, het Utrechts Conservatorium en de Toho Gakuen school of Music in Tokio. Met choreograaf en danseres Kei Takei gaf hij diverse masterclasses op de Simon Frazer University in Vancouver. Ook gaf hij masterclasses in Japan op Sado Island aan de Kodo drummers.

Van 2000 t/m oktober 2008 was hij directeur / programmeur van Theater Zwembad De Regentes. Hij verbouwde het voormalige zwembad tot theater en wist het een eigen culturele signatuur in Den Haag te geven. Na enkele jaren opbouw programmeerde hij in De Regentes zo’n 300 voorstellingen per seizoen, verdeeld over 3 zalen. Van september 2008 t/m december 2012 was hij directeur / programmeur van het Nederlands KamerOpera Festival in Zwolle. Na een zeer succesvolle aflevering in 2011, met een verdubbeling van het bezoekersaantal en een paar succesvolle coproducties die ook internationaal veel succes oogstten, werd het festival door de stad Zwolle helaas wegbezuinigd.

Hij bekleedt op dit moment bestuursfuncties bij het Collectief 33 1/3 (voorzitter) en bij Silbersee, voorheen VocaalLAB (bestuurslid). In 2015 dirigeert hij opnieuw in Kaguyahime in Montreal en werkt in Japan samen met Kodo. Op dit moment werk hij aan de realisatie van de productie PASSIO, met kunstenaars Bill Viola en Marlene Dumas, Muziek van Arvo Pärt uitgevoerd door Musica Poetica o.l.v Jörn Boysen en het Gesualdo Consort Amsterdam, het Nederlands Kamerkoor en een internatonale cast van bewegingskunstenaars / euritmisten. Première 13 september, Muziek-
gebouw aan het IJ tijdens het feest weekend voor het tien jarig bestaan.

Contact

Voi-Z

Voi-Z is de roepnaam van Stichting
Md aRt Productions

Nobelstraat 14
2513 BD Den Haag


Bestuur

Oscar Wibaut - voorzitter
Vera Yanovshtchinsky - secretais
Robert Bolleurs - penningmeester

Michael de Roo

Telefoon:
070-2130069
065-3339666

Email:
info@voi-z.nl

Stichting Md aRt Productions / Voi-z voldoet aan de Governance Code Cultuur